Festival de Cannes - 2014

Um dos mais importantes e tradicionais festivais de cinema do mundo realizou sua 67ª edição no último dia 24 em Cannes, França. O grande vencedor da Palma de Ouro foi o filme turco de Nuri Bilge Ceylan que em 2011 recebeu o Grande Prêmio do Júri por Era Uma Vez em Anatólia e em 2008 o prêmio de direção por Three Monkeys. O premiado neste ano, Winter Sleep, é um drama comportamental que envolve uma comunidade e o relacionamento de três de seus moradores, um ator aposentado, sua esposa e sua irmã. Este foi o quarto filme do diretor a ser exibido em Cannes e devido a seu prestígio no festival sua vitória era dada como certa.

Pulp Fiction (1994)

Pulp Fiction é um dos filmes mais importantes da década de 90 e um divisor de águas para as produções seguintes. Seguindo a mesma linha revolucionária de Cidadão Kane e Laranja Mecânica, que também não ganharam prêmios expressivos e são considerados clássicos do cinema mundial, Pulp Fiction perdeu a disputa de melhor filme para Forrest Gump. O filme de Tarantino corrompe a cegueira em que vivemos e explode o mundo de maravilhas estampado nas paredes da toca de um coelho atrasado como nossa própria vida.

Um Drink no Inferno (1996)

Meu primeiro contato com o cinema de Quentin Tarantino foi em 1998 quando, em um dos arroubos de rebeldia adolescente, matei aula com um grande amigo colega de classe. Ele tinha alugado o VHS de Um Drink no Inferno (From Dusk Till Dawn) e o vira por três vezes seguidas, como qualquer coisa era melhor que a escola fui a sua casa para assistir o filme que havia se tornado a sensação dos “caras maus”. Na época eu não tinha noção de quem era Tarantino, Robert Rodriguez ou Harvey Keitel e só conhecia George Clooney de Plantão Médico que era exibido na hora mais tardia que eu ousava ficar acordado. Nesse instante eu compreendi que um filme de Tarantino nos faz emergir de suas imagens de alma lavada e por mais que a violência seja exagerada é inegável a camuflagem para a ironia e a casualidade retratadas.

Oscar 2013 – Vencedores

O Oscar 2013 teve sua 85ª cerimônia ontem, 24 de fevereiro, com a apresentação de Seth MacFarlane consagrou Argo como melhor filme e As Aventuras de Pi como maior vencedor, levando quatro estatuetas, entre elas a de melhor diretor para Ang Lee. O prêmio de melhor ator ficou com o favorito Daniel Day-Lewis por Lincoln e Jennifer Lawrence, aos 22 anos, ficou com o prêmio de melhor atriz por O Lado Bom da Vida. A surpresa foi a presença de Michele Obama para anunciar o prêmio de melhor filme direto da Casa Branca.

Django Livre (2012)

Muito foi falado e escrito sobre Django. Uma expectativa enorme que inflamou a mídia quanto à qualidade do novo filme de Quentin Tarantino foi alardeada aos quatro ventos. Principalmente pelo fato do gênero faroeste ser inédito na filmografia do diretor. Depois de tanta poeira e tiros dados a todos os lados o filme estreou e desapontou alguns críticos. O desapontamento não está no filme em si, mas sim nas expectativas criadas. Baseado nos filmes de Sergio Leone da década de 60 e no próprio Django de 1966, os conhecidos western spaghetti possuem um abismo muito grande em relação aos filmes de ação de hoje em dia,mas em geral o filme é excelente, um dos melhores que vi nos últimos tempos! Depois de vingar as mulheres em Kill Bill e metralhar os nazistas em Bastardos Inglórios, Tarantino focaliza sua mira a favor dos negros e contra os atos de racismo nos Estados Unidos.

Oscar 2013 – Indicações

Na última quinta (10) foram anunciados os indicados ao Oscar 2013, como em todo ano existem decepções e surpresas, certamente após a premiação que ocorrerá em 24 de fevereiro o sentimento será o mesmo. O Oscar reflete mais uma posição política perante um conservadorismo quase ditatorial. Ainda assim não perde seu charme e encantamento. É a primeira vez que comentarei sobre as indicações e entregas do Oscar, O Cinematógrafo ainda não tem 3 meses de vida, mas cá estamos nós humildemente expondo uma opinião sincera e verdadeira que obterá seguidores e oposicionistas. E ainda bem que assim será, pois dessa brisa que se respira a democracia.

Freud Explica: A Interpretação dos Filmes

Freud não escreveu apenas A Interpretação dos Sonhos, recentemente foi lançado A Interpretação dos Filmes, segue aqui uma canja bem humorada de sua obra, que consiste em uma análise quase psiquiátrica de alguns filmes e seus personagens.

Começo com um filme inovador: Inception. Que conta com DiCaprio no papel principal. Quando atuou em Titanic ele não morreu! Apenas afundou nas águas gélidas do Atlântico norte e acordou na praia da primeira cena de A Origem. Antes de tudo isso ele esteve na Praia, aquela secreta, um paraíso na Terra, ao naufragar descobriu o caminho para A Praia e por lá teve todo o tipo de alucinações dos tipos que se vê na Ilha do Medo. Com todas essas experiências ele se tornou especialista em sonho lúcido, mostrando toda sua destreza no filme A Origem (Inception). Trata-se de um filme dentro de outro filme.